Live & Event

Wersje koncertowe utworów

Przygotowanie materiału do występów na żywo. Utwór, który brzmi świetnie w słuchawkach, nie zawsze działa na scenie. Dostosowujemy aranżacje pod format koncertowy.

Różnice między wersją studyjną a koncertową

Aspekt	Wersja studyjna	Wersja koncertowa
Dynamika	Subtelna, szczegółowa	Mocniejsze uderzenia, czytelniejsza
Struktura	Może być skomplikowana	Uproszczona, przewidywalna
Intro/outro	Dowolne	Dostosowane do wejścia/zejścia ze sceny
Przejścia	Płynne crossfade’y	Wyraźne cięcia lub breakdown

Backing tracks

Przygotowujemy ścieżki backingowe dla artystów występujących z podkładem:

• Stereo mix — prosty podkład L/R dla małych eventów
• Multitrack — osobne ścieżki do miksu na żywo (perkusja, bas, synthy, FX)
• Click track — metronom dla perkusisty/DJ-a, niesłyszalny dla publiczności
• Cue track — sygnały dla zespołu (odliczenia, wskazówki wejść)

Struktura pod live

• Wydłużone intro pozwalające na budowanie napięcia
• Breakdown przed dropem dla interakcji z publicznością
• Outro z możliwością przedłużenia lub szybkiego zakończenia

---

Autotune Live

Profesjonalna konfiguracja korekcji wysokości dźwięku na żywo.

Jak działa Autotune Live?

Autotune analizuje wysokość dźwięku w czasie rzeczywistym i koryguje ją do najbliższego dźwięku w wybranej skali. Ustawiamy parametry tak, żeby efekt był naturalny i wspierał wykonawcę, nie dominując nad głosem.

Parametry konfiguracji

Parametr	Funkcja	Typowe ustawienie
Key/Scale	Tonacja utworu	C minor, A major, itp.
Retune Speed	Szybkość korekcji	20-50ms (naturalny), <10ms (efekt T-Pain)
Humanize	Zachowanie naturalnych wariacji	50-70%
Flex-Tune	Tolerancja dla nut w tonie	30-50%

Sprzęt do Autotune Live

Konfigurujemy:

• Antares Auto-Tune (hardware lub plugin)
• TC-Helicon (procesory wokalne)
• Waves Tune Real-Time (plugin)

Przed koncertem

1. Ustalamy listę utworów i ich tonacje
2. Programujemy presety dla każdego utworu
3. Testujemy z artystą na próbie
4. Przygotowujemy backup (drugi procesor lub plugin)

---

Nagłośnienie wydarzenia

Kompleksowa obsługa techniczna eventów — od małych spotkań po koncerty.

Etapy współpracy

1. Konsultacja — ustalamy skalę wydarzenia, lokalizację, wymagania
2. Wizja lokalna — sprawdzamy akustykę przestrzeni, dostęp do prądu, logistykę
3. Projekt systemu — dobieramy sprzęt adekwatny do potrzeb
4. Montaż — przyjeżdżamy wcześniej, instalujemy i testujemy
5. Soundcheck — strojenie systemu, próba z wykonawcami
6. Realizacja — obsługa podczas wydarzenia
7. Demontaż — pakowanie i wywóz sprzętu

Skala wydarzeń

Rozmiar	Liczba osób	Typowy sprzęt
Kameralne	do 50	Aktywne kolumny, mały mikser
Średnie	50-200	Line array, subwoofery, mikser cyfrowy
Duże	200-1000	Profesjonalny line array, system monitorowy
Festiwalowe	1000+	Współpraca z firmą nagłośnieniową

Typy wydarzeń

• Koncerty — pełna realizacja FOH + monitory
• Konferencje — czytelność mowy, prezentacje
• Eventy firmowe — muzyka + przemówienia
• Śluby i imprezy prywatne — dyskretna obsługa
• Spektakle teatralne — precyzyjna cue list

---

Streaming sesji i eventów

Profesjonalna transmisja na żywo z wysoką jakością dźwięku.

Czym różni się miks streamingowy od FOH?

Miks na streaming (broadcast mix) to osobna mieszanka, niezależna od tego, co słyszy publiczność na miejscu:

Aspekt	Miks FOH	Miks stream
Pomieszczenie	Sali dodaje naturalny pogłos	Musi brzmieć dobrze “na sucho”
Publiczność	Słyszy atmosferę	Nie słyszy aplauzu (chyba że dodany)
Dynamika	Może być głośny	Ograniczony przez kodeki
Obrazowanie	Monofoniczne PA	Pełne stereo

Platformy

• YouTube Live
• Twitch
• Facebook Live
• Instagram Live
• LinkedIn Events
• Własne platformy (RTMP)

Setup streamingowy

• Enkoder sprzętowy lub software’owy
• Dedykowany interfejs audio dla streamu
• Backup połączenia internetowego (router 4G/5G)
• Monitoring streamu w czasie rzeczywistym

Archiwum

Zawsze nagrywamy lokalnie w wysokiej jakości (WAV 48kHz/24bit + ProRes 422). Nawet jeśli stream się przetnie, masz materiał do publikacji post-factum.

---

Dźwięk na planie filmowym

Realizacja dźwięku produkcyjnego dla filmów, reklam i innych projektów wideo.

Sprzęt

Kategoria	Sprzęt
Boom	Sennheiser MKH 416, Rode NTG3
Lavalier	Sennheiser MKE 2, DPA 4060
Rekorder	Sound Devices, Zoom F8n
Wireless	Sennheiser G4, Lectrosonics

Workflow na planie

1. Pre-produkcja — czytamy scenariusz, ustalamy potrzeby
2. Przygotowanie — testujemy sprzęt, ładujemy baterie
3. Próba — ustalamy pozycje boom, mikrofony ukryte
4. Nagranie — monitorujemy poziomy, raportujemy problemy
5. Backup — każdy take ma backup na rekorderze
6. Raport dzienny — lista plików, metadane, uwagi

Wyzwania i rozwiązania

Problem	Rozwiązanie
Hałas otoczenia	Windshield, boom bliżej, lavalier
Echo w pomieszczeniu	Koce, ekrany akustyczne, ADR
Szum ubrań	Mocowanie lavaliera, instrukcja dla aktora
Zakłócenia RF	Koordynacja częstotliwości, backup wired

---

Realizacja podcastów

Kompleksowa produkcja podcastów — od nagrania po gotowy odcinek na platformach.

Formaty podcastów

Format	Opis	Wymagania
Solo	Jeden prowadzący	1 mikrofon, proste
Wywiad	Host + gość	2+ mikrofony, słuchawki dla gościa
Panel	Wielu uczestników	Wielośladowe nagranie, stół konferencyjny
Narracyjny	Montowany storytelling	Scenariusz, muzyka, efekty
Hybrydowy	Część osób zdalnie	Interfejs multi-channel, Zoom/Riverside

Etapy produkcji

1. Pre-produkcja

   • Ustalenie formatu i struktury
   • Przygotowanie pytań/scenariusza
   • Test techniczny z gośćmi zdalnymi

2. Nagranie

   • Setup mikrofonów
   • Nagranie wielośladowe (każdy głos osobno)
   • Backup nagrania

3. Postprodukcja

   • Montaż (usunięcie pomyłek, pauzy, “yyyy”)
   • Czyszczenie (redukcja szumów, de-esser)
   • Balans poziomów między głosami
   • Dodanie intro/outro i muzyki
   • Mastering pod streaming

4. Dystrybucja

   • Eksport w formatach dla platform (MP3 128-320kbps)
   • Metadane (tytuł, opis, tagi)
   • Upload na hosting (Anchor, Buzzsprout, Libsyn)

Branding dźwiękowy dla podcastu

→ Zobacz Branding dźwiękowy

---

→ Zobacz cennik usług